Como descobrir novos artistas e valorizar sua coleção Aprenda como curadores e consultores de arte podem orientar colecionadores na identificação de obras e trajetórias promissoras antes de se tornarem reconhecidas. No universo da arte contemporânea, descobrir novos talentos pode transformar a experiência de colecionar em uma jornada única. A curadoria independente surge como uma ferramenta […]
Catalogação de coleções: o que é, como funciona e qual sua relevância? Um recurso essencial para a preservação, organização e valorização de acervos A catalogação de coleções é um dos processos mais importantes para quem possui um acervo de arte, seja particular, corporativo ou institucional. Mais do que organizar obras, esse trabalho garante preservação, registro
Conceitos-chave da Bienal de São Paulo 2025 Decolonialidade, deslocamentos e arquivo vivo: debates centrais e sua relevância para o colecionismo contemporâneo A 36ª Bienal de São Paulo, em cartaz no Pavilhão Ciccillo Matarazzo, reafirma seu papel como uma das mais importantes plataformas de debate e experimentação da arte contemporânea no mundo. Mais do que uma
Principais exposições de arte em cartaz no Brasil – Setembro 2025 Arte em diálogo com o presente: mostras que marcam a cena cultural Neste mês de Setembro de 2025 o Brasil reúne uma série de exposições que se destacam não apenas pela qualidade artística, mas também pela relevância cultural e histórica. Em São Paulo, Rio
O que esperar da Bienal de São Paulo 2025: “Nem todo viandante anda por estradas” Com curadoria de Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, a 36ª Bienal propõe refletir sobre trajetórias invisibilizadas e o sentido de humanidade em tempos de transformação. A Bienal de São Paulo é um dos eventos mais importantes do calendário da arte contemporânea
O que é arte decolonial? E por que ela importa para o colecionismo contemporâneo Um olhar sobre como a arte decolonial questiona estruturas eurocentradas e propõe novos caminhos para o colecionismo atual. Nos últimos anos, o termo arte decolonial passou a ocupar espaço em museus, galerias e debates críticos. Mais do que uma tendência, trata-se
Lygia Clark: sensorialidade, corpo e afeto na arte contemporânea A atualidade do legado de uma artista que transformou a experiência estética em convite ao toque, à participação e à reconexão sensível Quando se pensa na arte como experiência, no corpo como linguagem e no afeto como gesto político, o nome de Lygia Clark emerge de
O que considerar antes de comprar uma obra de arte Um guia para quem deseja colecionar com propósito, sensibilidade e consciência. Comprar uma obra de arte pode parecer, à primeira vista, uma decisão estética. Mas, na prática, esse gesto envolve uma série de fatores que tocam a história, o afeto, a memória e até o
A arte como legado emocional: como obras conectam gerações dentro de uma família Mais do que objetos de contemplação, certas obras de arte tornam-se testemunhos silenciosos de vínculos afetivos e de continuidade entre gerações. Ao longo da vida, construímos memórias que, muitas vezes, são preservadas em símbolos materiais: fotografias, móveis, objetos de valor sentimental. A
Arte, Natureza e Sustentabilidade: Como as Exposições de Hulda e Frans Krajcberg Inspiram um colecionismo consciente Explorando a arte contemporânea como instrumento de conscientização ambiental No cenário atual, em que a sustentabilidade e a conservação ambiental ganham protagonismo global, a arte contemporânea assume um papel fundamental como meio de conscientização e transformação social. As exposições